“Game Over? Nope, This Is Only The Beginning.” Begitulah realiti bila Netflix buat keputusan berani—bawa sendiri ikon Squid Game, Young-hee dan Chul-su, turun ke Malaysia. Bukan sekadar gimik atau pameran biasa, ini penanda aras baharu untuk penganjuran pengalaman imersif bertaraf dunia di sini.
Masa orang lain masih berangan nak rasa suasana arena Squid Game, lebih 8,000 rakyat Malaysia dah melangkah kaki ke LaLaport, rasa sendiri denyut debar permainan yang selama ni cuma wujud di kaca TV. Inilah momen di mana hiburan global akhirnya tunduk hormat pada kuasa komuniti tempatan yang penuh passion dan kritis.
Dari Pink Carpet Ke Realiti: Bukan Sekadar Selfie, Ini Ritual Pemain Sejati
Lupakan segala jenis pameran plastik atau event syok sendiri. Apa yang Netflix lakukan ni—bermula dari saat 50 Pink Guards berkawad masuk, sapa satu demi satu pengunjung dengan gaya misteri, semuanya terasa autentik, penuh intensiti dan drama.
Young-hee dan Chul-su bukan sekadar patung hiasan; dua ikon ni berdiri tegak, menakutkan, tapi dalam masa yang sama—bikin ramai tak senang duduk, especially bila mereka pantau ‘players’ sepanjang acara.
Bayangkan, masa pengunjung pijak pink carpet dan diberi ‘kad jemputan’ Squid Game, rasa macam dunia fiksyen dan realiti bercantum. Ada yang kata, “Bro, ni bukan event biasa. Setiap sudut, setiap prop—semua macam betul-betul masuk dalam game!” Inilah pengalaman yang tak ada kat tempat lain.
Sentuhan Lokal Buat Peminat Terpukau: Dalgona Wau Bulan, Selipar Gergasi, Identiti Malaysia
Nak kata Netflix buat kerja cincai memang jauh sekali. Dalgona musim pertama diberi ‘makeover’ lokal dengan ukiran wau bulan. Bukan calang-calang simbol, sebab wau bulan tu satu bentuk penghormatan kepada budaya dan seni tradisi Malaysia. Inilah strategi cerdik Netflix—bawa elemen tempatan, bagi pengunjung rasa lebih dekat dan bangga. Sambil tu, semua masih terhibur dengan cabaran lama, tapi kali ni lebih ‘relatable’. Siapa sangka, gula dan tepung boleh cipta memori yang kekal dalam hati rakyat Malaysia?
Masuk pula ke permainan musim kedua, yang biasanya dikenali sebagai Flying Stone. Kat Malaysia, “flying stone” bukan sekadar batu—tapi selipar gergasi yang jadi alat baling paling legend dalam hidup semua budak kampung. Bagi Budiey, ini satu statement: Netflix dengar suara peminat, adaptasi budaya, dan tak takut ambil risiko ubah format asal demi hasil yang lebih dekat di jiwa.
Musim Ketiga: Young-Hee Dan Chul-Su—Maskot Baru Era Squid Game Malaysia
Musim ketiga datang dengan lebih ‘attitude’. Bukan sekadar tambah satu maskot baru, Chul-su jadi sidekick kepada Young-hee, dua-dua berdiri gagah setinggi 18 kaki. Visual mereka cukup garang, dengan ekspresi muka sinis dan misteri yang sentiasa mengintai setiap pergerakan pengunjung. Kali ni cabaran utama—Jump Rope Challenge—buat semua generasi kembali muda, berebut peluang menang goodies eksklusif yang memang rare. Ramai sanggup beratur semata-mata nak rasa aura ‘player’ sebenar, walaupun tahu tak ada ganjaran jutaan ringgit menanti.
Ada yang kata, “Dari zaman main skipping sekolah rendah sampai ke Squid Game Malaysia—ini nostalgia yang tak boleh dibeli dengan duit.” Real talk—aktiviti ni memang ‘hit’ sebab bawa crowd berinteraksi, gelak sakan dan lepas geram dalam suasana selamat.
Kehadiran Amir Ahnaf: Bintang Viral, Penguat Suasana, Bikin Semua ‘On Fire’
Nak hype sesuatu acara, kena ada ‘factor X’. Itulah yang berlaku bila Amir Ahnaf—pelakon viral yang trending dengan watak Panos dalam kempen Netflix Malaysia—muncul tiba-tiba, buat crowd makin riuh. Satu Malaysia tahu, bukan senang nak tengok selebriti lokal campur gaul dengan fans, tapi Netflix berjaya pecahkan tembok tu. Budiey sendiri sempat perhatikan, ramai peminat sanggup tunggu lama semata-mata nak borak, selfie, dan tanya pengalaman Amir sendiri berlakon dengan kru antarabangsa.
“Benda ni bukan sekadar hiburan. Ia jadi ruang untuk bakat lokal tunjuk taring, naikkan industri hiburan Malaysia ke peringkat global,” tegas Amir kepada media di tapak acara.
Realiti Budaya Pop: Dari Kaca TV Terus Ke Arena Nyata
Bagi Budiey, pameran ni lebih dari sekadar penutup tirai Squid Game. Ia satu kajian budaya—bagaimana fenomena viral mampu ubah gaya hidup, bahasa, dan mimpi generasi hari ini. Netflix tahu, rakyat Malaysia bukan jenis tengok dan lupa; mereka nak alami, nak sentuh, nak rasa adrenaline yang sama. Setiap sudut pameran, dari dalgona hingga selipar gergasi, buktikan bahawa hiburan digital hari ini wajib ada sentuhan manusiawi dan akar budaya lokal.
Kritikalnya, tak semua organisasi berani ambil risiko macam Netflix—labur masa, modal, dan tenaga untuk create satu pengalaman eksklusif yang bukan setakat viral, tapi genuinely meaningful. Budiey sendiri skeptikal mula-mula, sebab dah terlalu banyak event ‘kosong’ yang sekadar ikut hype, tapi kali ini memang terbukti lain macam.
Tiga Musim, Satu Legasi: Squid Game Kini Lebih Dari Sekadar Siri Netflix
Sekarang semua musim Squid Game boleh ditonton di Netflix—dan ramai tak sabar nak ulang tayang scene paling ikonik lepas balik dari pameran. Cakap saja, dari “Red Light, Green Light” sampai babak klimaks musim ketiga, semua peminat boleh rasa sendiri betapa kuatnya impak Squid Game pada minda kolektif rakyat Malaysia. Tak hairan, Netflix siap ada recap video khas di semua platform sosial, tunjuk crowd Malaysia antara yang paling meriah, kreatif dan sporting.
Satu pengunjung berkongsi, “Tak pernah lagi mana-mana event buat saya rasa sebahagian dari ‘game’ sebenar. Ini lebih dari sekadar pameran—ini peluang cipta memori baru dengan kawan dan keluarga.” Inilah kekuatan sebenar hiburan global yang bijak memahami, menghormati dan membudayakan realiti tempatan.
Apa Kata Budiey?
Jujurnya, Squid Game: The Exhibit berjaya rombak persepsi Budiey terhadap acara hiburan di Malaysia. Kalau sebelum ni banyak event sekadar syok sendiri, kali ini Netflix betul-betul faham jiwa, citarasa dan kehendak rakyat Malaysia. Bagi Budiey, usaha masukkan elemen tempatan macam dalgona wau bulan dan selipar gergasi bukan sekadar gimik, tapi satu bentuk penghormatan kepada identiti dan nostalgia rakyat.
Lebih menarik, Netflix berani tampilkan pelakon tempatan sebagai sebahagian dari kempen—satu langkah bijak untuk kukuhkan komuniti kreatif tempatan. Ini baru namanya ‘world-class’, tapi tetap ada ‘soul’ Malaysia. Budiey nak cabar semua penganjur lain—jangan sekadar tumpang nama besar, tapi ambil peluang wujudkan pengalaman yang meaningful, inklusif dan betul-betul dekat di hati peminat.
Buat peminat Squid Game, inilah peluang terakhir cipta memori. Jangan cuma tengok, jadilah sebahagian dari legasi. Dan untuk Netflix—Budiey nak ucap, “Ini baru dinamakan hiburan masa depan!” Kalau tak ulang buat benda begini, memang rugi. Malaysia dah buktikan—kita bukan setakat penonton, tapi peminat sebenar yang layak diraikan.